Bienvenidos!!!

EXPERIMENTACIÓN- VIVENCIA- CREACIÓN
A TRAVÉS DEL ARTE TEATRAL- INVESTIGACIÓN- COMPARTIR EXPERIENCIAS
Y SABERES-
DESDE LA DÉCADA DEL '8OVENGO ATRAVENSANDO UN MARAVILLOSO CAMINO DESDE EL TEATRO Y TODO LO QUE REPRESENTA...EL ARTE ...LA DANZA ...LA MÚSICA....MUCHAS OBRAS , MUCHOS TALLERES, SEMINARIOS Y ENCUENTROS
HAN LLENADO MI ALMA Y MI ARTE.
POR AHÍ ANDAMOS CON LOS NUEVOS COMPAÑEROS DE RUTA...Y AQUI EN ÉSTA VENTANA AL MUNDO.NOS ENCONTRAREMOS.
CHAU HASTA LUEGO-

Chica ´80

Chica ´80
Doy gracias a Dios por cada instante vivido...

Datos personales

Mi foto
Mar del Plata, Buenos Aires, Argentina
Roles: Madre-Actriz-Directora teatral-Docente- Investigadora- Gestora cultural-

viernes, 11 de diciembre de 2015

BASURA- Perfomance de La pochoclera cultural.

Interviniendo la cotidianeidad

6 de junio 2015







miércoles, 20 de octubre de 2010

  • Arte es la creación, arte es la experiencia misma que realiza DIOS y cada partícula en la experiencia de crear y ser creado…
  • Arte es una fuente inagotable de vida, conocimiento, expresión, comunicación…
  • La experiencia con el arte te lleva a descubrir tu actitud ante la creación misma y asumirte co-creador…
  • ¿QUE OBRA QUERES CREAR CON TU VIDA?

miércoles, 16 de junio de 2010


LA POCHOCLINA!!! NACIÓ EN EL 2009 , JUNTO A LULÚ Y TRAPITO

te recuerdo...

Él tiene el cabello ensortijado, atado con una gomita tipo toalla en forma de coleta. Su caminar es ágil, de alguien que vive aprisa sin perder demasiado tiempo.

Los dedos de las manos son largos y temblorosos, con algunas marcas que solo Dios sabe a qué atribuirlas.

El rostro es aniñado, pero la rigidez de la mandíbula cambia la expresión ingenua por otra más severa. La ropa es juvenil, viste de Jean y un suéter tejido como a mano, todo en tonalidades oscuras, adecuándose al calzado tipo botín en color marrón. El rostro pareciera querer esconderse dentro del cuello de su camperón negro de cuero. El ceño lo lleva fruncido tratando de ver más allá de la tenue neblina.

El caminar es firme. Él pareciera escuchar sus propios pasos secos en la oscuridad. Solo un buen observador podría darse cuenta de la leve inclinación hacia la derecha de su cuerpo al caminar.

Pero cualquier simple observador se daría cuenta de las continuas inspiraciones por la nariz como si algo le picara, provocándole un gesto asimétrico en la mitad de su rostro.

jueves, 25 de marzo de 2010

miércoles, 3 de marzo de 2010



La Pochoclera Nuestra Compañía Escuela de Teatro para Jóvenes y Adolescentes comienza con el CASTING para ser parte DE LAS OBRAS DE TEATRO del Proyecto LA POCHOCLERA CULTURAL.

Hora:viernes de 2010 18:00
Lugar:Libertador 875 (Moreno)

jueves, 25 de febrero de 2010

TEATRO Orientados a Actores- Docentes y Directores.

TEATRO

Orientados a Actores - Docentes y Directores.

Coordina: Elisabet Palamara-Compañía Teatral GRUPO TEATRO-X-

Formada como:

Actriz- Directora- Profesora de Teatro y Licenciada En Arte y Ciencias del Teatro.

Abierta la Inscripción 2010

(Sarmiento 1474- 1º piso.Zona Centro.C.F.)


Solicitar entrevista

Horarios Nivel Inicial:

Martes de 18 a 20 hs

Horarios Seminario de Dramaturgias y Estéticas Teatrales:

Martes de 20 a 22 hs

DESCRIPCIÓN: Taller Nivel Inicial.
Cada clase se divide en dos etapas:

· La primera parte de la clase está dedicada a la expresión corporal y al entrenamiento físico, a la integración del grupo y al manejo de los recursos expresivos y del espacio.

· La segunda parte apunta a la improvisación y al trabajo sobre la estructura dramática. (Circunstancias dadas- Personajes- Rol- Vínculos- Conflicto- Objetivo- Acción- Situación Dramática- Entorno)

CONTENIDOS:

Entrenamiento físico. Desarrollar la imaginación-concentración- observación- atención y la adaptación.

El autoconocimiento mediante el juego.

Ejercicios de senso-percepción.El cuerpo como recurso expresivo- Manejo en el espacio y con el otro- Lo grupal.

Acción- Reacción. Desbloqueos- Respiración- Liberación de la voz.

Técnicas de relajación, respiración y concentración.Trabajo sobre postura, motricidad, reflejos, equilibrio, puntos de apoyo.

El espacio. Dirección. Manejo del cuerpo en el espacio escénico. Tiempo. Manejo de la mirada del actor- Comunicación- Presencia- Acción- Reacción- Ritmo- Energía- Coordinación. Estructura dramática- Circunstancias dadas- Personajes- Conflicto- (objetivos-acción-situación-entorno).

Improvisación- Creación colectiva-

PRODUCTO: MUESTRA FINAL abierta al público.

DESCRIPCIÓN: SEMINARIO DE DRAMATURGIAS Y ESTÉTICAS TEATRALES.

Descripción del Proyecto:

ü Objetivos:

El SEMINARIO tiene como objetivos que los alumnos adquieran destrezas y habilidades, brindarles nuevas herramientas al actor- director- docente para llegar a un producto final.

Aprender Haciendo.

La actividad didáctica está centrada en objetivos que apuntan a la solución de problemas, o sea, en términos teatrales resolución de conflictos, desde la óptica de cada MÓDULO.

Contenidos: El orden de los módulos es importante para una mayor comprensión de la evolución de las diferentes estéticas.

I MÓDULO:

1. TEATRO GRIEGO. Comedia y Tragedia

2. COMEDIA DEL ARTE. Arte de la Improvisación pautada.

3. NATURALISMO. Stanislavski.

4. MEYERHOLD.

5. TEATRO ÉPICO/ POLÍTICO. Brecht y Piscator.

6. ABSURDO.

II MÓDULO:

7. TEATRO ARGENTINO.

8. STRASBERG. Técnicas para cine y T.V.

9. KANTOR / ARTAUD.

10. TEATRO ORIENTAL. DANZA TEATRO.

11. ANTROPOLOGÍA TEATRAL. Partituras.

12. PETER BROOK.

Metodología:

Seminario Teórico- Práctico con entrega de material de apoyo.

ü Investigación.

ü Técnicas teatrales.

ü Técnicas vocales.

ü Técnicas de Expresión corporal.

ü Utilización de la tecnología: iluminación- sonido- etc.

ü Técnicas plásticas: escenografía- maquillaje – vestuario-

ü Producto: Puesta en escena Teatral (Texto espectacular)

Conclusión:

Sabemos que la creación implica un salto al vacío. En el trabajo de formación de actores y directores a éste salto se le agrega una dificultad extra: para producir su creación necesitan de “otros”. Entonces el miedo propio de la creación, se ve acrecentado ante el ejercicio con otros que esperan de él respuestas, guías, pautas, y en algunos casos hasta soluciones. Ésta característica del trabajo creativo del director aumenta el miedo. Éste punto, es uno de los más difíciles de resolver para los estudiantes en el primer momento de la práctica de dirección, se ven obligados a asumir un rol que están aprendiendo, pero que el entorno le exige que “sea”. Pienso que si se trabaja desde la teoría del AJÁ (para crear deberá llegar a la iluminación creadora, relámpago de inspiración) posiblemente el alumno pueda encontrar una mayor tranquilidad y seguridad para posicionarse en el rol sabiendo que en algún momento la “idea” va a surgir. En términos de BROOK, “el acontecimiento es dar forma a la forma” (Brook,1993:65)

Para concluir quiero explicitar que éste trabajo ha sido una sistematización de la búsqueda hacia formas que faciliten el proceso de enseñanza –aprendizaje, a cargo del equipo docente de la carrera: Licenciatura en Arte y Ciencias del Teatro de la Universidad Argentina John F. Kennedy, de donde, humildemente, tome de sus fuentes para plasmar éste seminario de ESTÉTICAS TEATRALES con el objetivo de brindar herramientas imprescindibles tanto para la actuación, la dirección y la docencia en general.

Evaluación: Sumativa y Formativa-Presentación de Puestas en escenas (como actores y como directores)- Monografías-

CURRICULUM VITAE.

(ARTÍSTICO Y DOCENTE)

Estudios cursados:

Estudios Terciarios: Escuela Provincial de TEATRO de Morón.

· Título: Profesor de TEATRO.

Alcances del título: Docencia: E. P. B.- E. S. Básica. –E. S. Superior.- Talleres – y otros.

Estudios Universitarios: Universidad Argentina John F. Kennedy.

· Título: Licenciatura en Artes y Ciencias del Teatro

Alcances del título: Dirección y Puesta en escena- Dramaturgismo- Crítica teatral- Gestión cultural- Programación de espectáculos- Docencia terciaria y superior universitaria- Investigación teatral.

· Inglés Universitario: Nivel I y II.

· Título: Licenciado en Relaciones Públicas (50% de la carrera).

Alcances del título: Estructurar, proyectar, evaluar y asesorar en todo lo concerniente a la imagen institucional de personas y Organizaciones. Protocolo y ceremonial- campañas de propaganda y publicidad- Programación y coordinación de acciones destinadas a la prestación de servicios de cooperación social que realice la organización.

Cursos- Seminarios- Jornadas

Tema: SEMINARIO LATINOAMERICANO. Arte, Cultura y Democracia Participativa. Participación y PREMIO a la labor realizada desde el Espacio Cultural LA POCHOCLERA. 4 y 5/Noviembre-2009-

Tema: Taller de Prevención y de Aplicación de la nueva ley de Protección de Niñez-Juventud y Adolescencia- A cargo de Asociación civil DECIDIR. Convoca: Programa Becas de las escuelas secundarias de Educación pública. Moreno Buenos Aires. 2009-

Tema: SEGUNDO ENCUENTRO NACIONAL DE ORGANIZACIONES SOCIALES DEL ÁMBITO EDUCATIVO- Ministerio de Educación-Montevideo 950-Bs.As. Argentina- 24 y 25 de Septiembre- 2009- Programa Nacional EDUCACIÓN SOLIDARIA-

Tema: II Seminario de Danza Teatro. A cargo de Susana Zimmerman. Universidad Kennedy.2009-

Tema: LEGISLACIÓN DE LAS ARTES. Universidad Kennedy. Buenos Aires- 2009- A cargo: Dra. Paola Interlandi.

Tema: CON VIENTO Y MAREA. Encuentro Nacional de Teatro y Foro de Investigación de las Artes escénicas de Villa Gesell- Argentina. Organiza: Teatro Acción. Del 5 al 8 de diciembre del 2008. Participación y Ponencias: -La búsqueda de la propia estética y -Los pro y los contra de un espacio propio.

Tema: Taller de Formación de Promotores Culturales- Secretaría de Cultura de la Nación- 4 de octubre-2008-Moreno. Buenos Aires.

Tema: 1º “Encuentro Sudamericano de Mujeres para la Sanación del Planeta” Compartiendo VOCES Y SABERES. San Marcos Sierra – Pcia. De Córdoba – 22/23/24 de agosto 2008.

Tema: Gestión. Curso: C. I. E (Centro de Investigaciones Educativas)- Moreno – 2007-

Tema: X Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino. (GETEA Y UBA)

Taller: CRISTINA MOREYRA.

Tema: Seminario de Danza Teatro. A cargo de Susana Zimmerman. Universidad Kennedy.

Tema: IX Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino.

Taller: Los Macocos.

Tema: Danzas tradicionales argentinas. (Certificado oficial)

Tema: VII Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino.

Taller: Augusto Fernández.

Tema: Expresión Corporal. (Certificado oficial C.I.E.)Prof. Ana Abatte.

Tema : Taller de Humor Teatral. Director :Eduardo Calvo.

Tema: VI Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino.

Taller: Ricardo Bartis.

Tema : Teatro. Método del Actors Studio.

Profesor: Eric Morris. (EE.UU.)

Tema: Match de Improvisaciones Teatrales.

Director: Claude Bazan.

Tema: Teatro.

Profesora: Silvia Kauderer.

Tema: Teatro Gestual. Danza Teatro. Profesora: Victoria Larrain.

Tema : Teatro Popular Latinoamericano. Basado en la Escuela de Augusto Boal.

Profesor: André Carreiras.

Tema: Danza Jazz. Profesora: Moira Chapman.

Tema: Expresión Corporal. Profesora: Lola Brikman.

Tema: Danza Contemporánea. Profesora: Ana Kamien.

Tema: Mimo y Teatro Participativo. Profesor: Alberto Ivern.

Tema: Teatro. Método de Stanislavski. (3 años) Profesora: Beatriz Mátar.

Trabajos paralelos.

Tema: Dramaturgia del actor y dramaturgia del director. Proyecto: TEATRO- X-. (Investigación- Experimentación). Actualmente.

Tema: Coordinación del área cultural del FORO de Niñez- Juventud y Adolescencia de Moreno.

Tema: Grupo adolescentes de Arte y Teatro- Experimental- Espacio La Pochoclera. 2008/2009/10- Con participación 2009 en Torneos Juveniles Bonaerenses y varias presentaciones: Teatro Municipal L. Marechal de Moreno- Sala ATENEO del Hospital de Moreno Mariano y L. DE LA VEGA. ENCUENTRO REGIONAL de Artística: Teatro Municipal L. Marechal. Moreno. Y otras.

Tema: NARRACIÓN ORAL y Puesta en Escena, para actores y docentes. Coordinadora-Docente. Espacio La Pochoclera –2008/2009-

Tema: ESTÉTICAS TEATRALES- DRAMATURGIAS. Seminarios. Coordinadora. Docente. Año: 2007/2008/2009

Tema: Danza creativa. Año: 2005/6/7

Tema: Danza Acrobática. Año: 2001/2

Tema: Estéticas teatrales (Meyerhold- Brecht- Strasberg- Kantor- Brook) (Investigación- Experimentación).Con apoyo de la cátedra de Elementos Internos de la Expresión Interpretativa de la Universidad Argentina John F. Kennedy a cargo de las Lic. Mónica D`Amato- Lic. Alcira Serna.

Tema: Jornadas Nacionales de Educación Artística. Organizado por el Gob. de la Ciudad de Bs.As.

Tema: Tragedia Griega.(Investigación) Experimentación.

Tema: Danza Teatro(basado en música de rock). Experimentación.

Tema: Danza Teatro. Experimentación y producción. Julio Olmos.

Experiencia teatral.

Año :2009- Reposición de la obra “REPORTAJE ENDIABLADO”como Actriz- Directora y Dramaturga. En gira.

Año: 2009- Desempeño: Dirección. -Grupo de arte y teatro adolescentes – Torneos Juveniles Bonaerenses -SEGUNDO PUESTO Y DOS MENCIONES A LA MEJOR ACTUACIÓN. La Pochoclera Cultural- Teatro-X- Obra: SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO-Interludio de Hadas y Duendes de W. Shakespeare.Adaptación .

Teatro Municipal Leopoldo Marechal- Moreno-

Año: 2009- Coordinación general y Dirección del Proyecto “Espectáculo Musical” para chicos y adolescentes-Roles: Actriz y directora. Dramaturgia de grupo. Obra: “CIRCO- Y jaiaia ”-En gira.

Año: 2001/3/4/2005/2006/7/8/9- Desempeño: Dirección y Coordinación general del Grupo TEATRO X. Investigación - Dramaturgia -y Experimentación del lenguaje teatral.

Desde 1996 al 2009: Diferentes Puestas en escena con alumnos de ESB- En Muestras distritales y colegios.

Año :2009- Asistencia de Dirección. Tema: CAFÉ CONCERT- En Cap. Fed. Espectáculo: ES LO QUE HAY-

Año: 2007/2008/2009- Desempeño: Actriz y Directora-Obra: “HOMENAJE A NINI MARSHALL”-En Gira-(Ferrari- La pochoclera- Bip Zonda, Merlo- Alvarez- Moreno- Capital Federal)

Año: 2006/7/8- Desempeño: Directora- “Reportaje endiablado”, basado en un cuento de Roberto J. Payró e Intertextualidades.- Lugares: “La Pochoclera”- Multiespacio cultural – Moreno- Bs. As.

Teatro FRAY MOCHO-Capital Federal. “La Panadería” Morón. Bs. As.

Festival F. M. MORENO- Colegio San José de Moreno- (A beneficio) Bs. As.

Sala SUTEBA .San Justo. Bs. As. Auditorio de F. M. Álvarez. Francisco Álvarez. Bs. As.

Parroquia San Pablo y Grupo Snait de Ferrari- Bs. As.

Año: 2005. Desempeño: Directora- “Circo- Murga y Don Payró” Obra teatral y musical.

Lugares: Teatro LUZ Y FUERZA. Perú e Independencia. C. F. Festival Universitario de la U.C.A- Festival interuniversitario de la UADE. “La Pochoclera” Multiespacio Cultural-

Año: 2004. Desempeño: Directora-“La lección” de IONESCO –“El enfermo imaginario” de MOLIERE- Lugar: Teatro LUZ Y FUERZA. Perú e Independencia. C. F.

Año: 2000. “Plum, el aventurero “de Félix M. Pelayo. Comedia musical infantil.

Lugar: Torneos Juveniles Bonaerenses. Categoría colegial. Y gira.

Año: 2000. Medio Metraje: “La elección”-Directora- (Dirección general)

Año: 2000. Desempeño: Actriz-“Las zonas de un represor”. Dirección: Hernando Castilla. Lugar: Teatro “ El Baldío”. El Palomar. Bs. As.

Año: 1999. Desempeño: Directora- “El Don Juan” de Moliere.“- “El círculo de tiza Caucasiano” de Bertolt Brecht.- “Un tranvía llamado deseo” de Tennesse Williams.- “Fantasmas”. Dramaturgia personal. -“La tempestad” de Williams Shakespeare.

Lugar: Universidad Argentina John F. Kennedy.

Año: 1986/1999. Desempeño: Actriz y Directora- Perfomance: Varias- Perfomance. Danza Teatro y Teatro gestual.- Tragi-Clip. Tragedia griega(Textos de Antígona y de Electra). Teatro Gestual, basado en técnicas orientales. Lugar: Torneos Juveniles Bonaerenses. (Menciones especiales)

-Diferentes trabajos en colegios. Perfomance en vivo y video con el grupo musical “Bersuit Bergarabat Vand”.Lugar: Babilonia - Cemento. C. F.

Desempeño: Actriz-“Loco” de Esteban Mellino. Lugar: Teatro “Empire”. C.F. - Teatro Municipal de Morón.

Desempeño: Actriz-Teatralización del diario en la calle. Basado en estudios teatrales Antropológicos Auspicio del Diario Página 12. Lugar: Plaza de la República(Obelisco) C. F.

Desempeño: Actriz y Directora- “El país que no miramos”. Teatro gestual. Festival “Baires”de la canción. Lugar: Canal 2. La Plata. (Aire).

Desempeño: Actriz y Bailarina- La Consagración de la Primavera; de Igor Stravinsky. (DANZA TEATRO) Lugar: C. C. G. S. M. Sala E. Muiño.

Desempeño : Actrìz- La Marquesa de Laksporlotion de Tennesse Williams. El largo adiós de Tennesse Williams. Lugar: C. C. G. S. M

Grupo gente del lugar. Dirección: Daniel Peyrán.

Desempeño: Actriz y bailarina. GRITO JOVEN. Comedia Musical- Tres años en cartel. Teatro Estilo. Av. Corrientes al 1800.

Desempeño: Actriz- Cien veces no debo; de R. Talesnik.

Lugar: Teatro El Vitral. Rodríguez Peña 344.C. F.

Desempeño: Actriz- El lugar; de Carlos Gorostiza. Lugar: - Teatro El Vitral. - Teatro Estilo. Teatro Municipal de Moreno. Bs. As. Sala Leopoldo Marechal.

Año:1989.

ü Desempeño: Conductora- Programa radial diario en F.M. LUGANO. Cap. Fed.

ü Desempeño: Conductora y productora artística- Programa semanal de 1 hora. (FORMATO PROPIO registrado) SUBTE- SUR en Canal 6 comunitario de Avellaneda.

Año: 1987/1988/1989/1990. Desempeño: Actriz-“Grito Joven”. Espectáculo musical y Video Clip. Lugar: - Teatro de la Ciudad Vieja. San Telmo. C. F. - Teatro Buenos Aires. Avenida Corrientes y R. Peña. C. F.- Café- Teatro Estilo. Av. Corrientes 1983. C.F. - Teatro El Vitral. Rodríguez Peña 344. C. F.

Desempeño: Actriz- “Plum, el aventurero”. Comedia musical infantil; de Felix M. Pelayo. Grupo T. I. O.

Lugar: Casa de la Cultura de la Municipalidad de Vicente López.

Desempeño: Actriz- “El mundo fantástico de Dino y Rany” Comedia musical infantil; de Pablo Sanabria. Grupo Gente de Teatro.

Lugar: Gran Buenos Aires(Gira).

Desempeño: Actriz- Creación colectiva. Encuentro Patagónico de Teatro.

Lugar: Casa del Teatro. Ushuaia. Tierra del Fuego.

Desempeño: Bailarina- “Ojos de Tigre”. Coreografía.

Lugar: Teatro Auditórium de Mar del Plata.

Experiencia Docente:

· Profesora de Lengua y Literatura- en E.S.B. y Polimodal.

· Profesora de Teatro- Año: 1996 al 2010 Nivel: E.G.B. (1°, 2° y 3° ciclo). Polimodal-

Actualmente titular en E.S.B. como Profesora de Teatro.(20 módulos)- 4 módulos suplente y dos mód. En Primaria.

· Años: 2005/2006/2007/2008/2009/2010-

Coordinadora General de “LA POCHOCLERA” Multiespacio Cultural y Biblioteca- de Moreno- Dictando personalmente talleres de teatro: NIÑOS- JÓVENES- ENTRENAMIENTO ACTORAL –DOCENTES y SEMINARIOS-

Cargo dentro de la Asociación civil: Presidente.

Elisabet Palamara
Compañía Teatral GRUPO TEATRO-X-
" La Pochoclera Cultural "

Teléfono: Cel 15 57575134

Email: eliteatrox@gmail.com

www.teatro-x.blogspot.com
www.lapochocleracultural.blogspot.com

martes, 16 de febrero de 2010

casting de actores: URGENTE para reemplazos en Dos obras ya estrenadas. Inicio de temporada. cooperativa.ACTORES para obra infantil(estética de circo) y para obra experimental(tesis universitaria aprobada) Con elementos del absurdo y partitura de movimientos


CASTING DE ACTORES
Hora:Sábado, 20 de febrero de 2010 y sábado 27 de febrero - 13:00 hs.
Lugar:Moreno- Baires. Solicitar iNfo al eliteatrox@gmail.com

domingo, 14 de febrero de 2010

TEATRO
Orientados a Actores- Docentes y Directores.

Coordina: Elisabet Palamara

Formada como:

Actriz- Directora- Profesora de Teatro y Licenciada En Arte y Ciencias del Teatro.


Abierta la Inscripción 2010

(Sarmiento 1474- 1º piso.Zona Centro.C.F.)

Comienzan: A partir del mes de Marzo

Solicitar entrevista

Horarios Nivel Inicial:

Martes de 18 a 20 hs

Horarios Seminario de Dramaturgias y Estéticas Teatrales:

Martes de 20 a 22 hs

DESCRIPCIÓN: Taller Nivel Inicial.
Cada clase se divide en dos etapas:

  • La primera parte de la clase está dedicada a la expresión corporal y al entrenamiento físico, a la integración del grupo y al manejo de los recursos expresivos y del espacio.
  • La segunda parte apunta a la improvisación y al trabajo sobre la estructura dramática. (Circunstancias dadas- Personajes- Rol- Vínculos- Conflicto- Objetivo- Acción- Situación Dramática- Entorno)

CONTENIDOS:

Entrenamiento físico. Desarrollar la imaginación-concentración- observación- atención y la adaptación.

El autoconocimiento mediante el juego.

Ejercicios de senso-percepción.El cuerpo como recurso expresivo- Manejo en el espacio y con el otro- Lo grupal.

Acción- Reacción. Desbloqueos- Respiración- Liberación de la voz.

Técnicas de relajación, respiración y concentración.Trabajo sobre postura, motricidad, reflejos, equilibrio, puntos de apoyo.

El espacio. Dirección. Manejo del cuerpo en el espacio escénico. Tiempo. Manejo de la mirada del actor- Comunicación- Presencia- Acción- Reacción- Ritmo- Energía- Coordinación. Estructura dramática- Circunstancias dadas- Personajes- Conflicto- (objetivos-acción-situación-entorno).

Improvisación- Creación colectiva-

PRODUCTO: MUESTRA FINAL abierta al público.

DESCRIPCIÓN: SEMINARIO DE DRAMATURGIAS Y ESTÉTICAS TEATRALES.

Descripción del Proyecto:

ü Objetivos:

El SEMINARIO tiene como objetivos que los alumnos adquieran destrezas y habilidades, brindarles nuevas herramientas al actor- director- docente para llegar a un producto final.

Aprender Haciendo.

La actividad didáctica está centrada en objetivos que apuntan a la solución de problemas, o sea, en términos teatrales resolución de conflictos, desde la óptica de cada MÓDULO.

Contenidos: El orden de los módulos es importante para una mayor comprensión de la evolución de las diferentes estéticas.

I MÓDULO:

  1. TEATRO GRIEGO. Comedia y Tragedia
  2. COMEDIA DEL ARTE. Arte de la Improvisación pautada.
  3. NATURALISMO. Stanislavski.
  4. MEYERHOLD.
  5. TEATRO ÉPICO/ POLÍTICO. Brecht y Piscator.
  6. ABSURDO.

II MÓDULO:

  1. TEATRO ARGENTINO.
  2. STRASBERG. Técnicas para cine y T.V.
  3. KANTOR / ARTAUD.
  4. TEATRO ORIENTAL. DANZA TEATRO.
  5. ANTROPOLOGÍA TEATRAL. Partituras.
  6. PETER BROOK.

Metodología:

Seminario Teórico- Práctico con entrega de material de apoyo.

ü Investigación.

ü Técnicas teatrales.

ü Técnicas vocales.

ü Técnicas de Expresión corporal.

ü Utilización de la tecnología: iluminación- sonido- etc.

ü Técnicas plásticas: escenografía- maquillaje – vestuario-

ü Producto: Puesta en escena Teatral (Texto espectacular)

Conclusión:

Sabemos que la creación implica un salto al vacío. En el trabajo de formación de actores y directores a éste salto se le agrega una dificultad extra: para producir su creación necesitan de “otros”. Entonces el miedo propio de la creación, se ve acrecentado ante el ejercicio con otros que esperan de él respuestas, guías, pautas, y en algunos casos hasta soluciones. Ésta característica del trabajo creativo del director aumenta el miedo. Éste punto, es uno de los más difíciles de resolver para los estudiantes en el primer momento de la práctica de dirección, se ven obligados a asumir un rol que están aprendiendo, pero que el entorno le exige que “sea”. Pienso que si se trabaja desde la teoría del AJÁ (para crear deberá llegar a la iluminación creadora, relámpago de inspiración) posiblemente el alumno pueda encontrar una mayor tranquilidad y seguridad para posicionarse en el rol sabiendo que en algún momento la “idea” va a surgir. En términos de BROOK, “el acontecimiento es dar forma a la forma” (Brook,1993:65)

Para concluir quiero explicitar que éste trabajo ha sido una sistematización de la búsqueda hacia formas que faciliten el proceso de enseñanza –aprendizaje, a cargo del equipo docente de la carrera: Licenciatura en Arte y Ciencias del Teatro de la Universidad Argentina John F. Kennedy, de donde, humildemente, tome de sus fuentes para plasmar éste seminario de ESTÉTICAS TEATRALES con el objetivo de brindar herramientas imprescindibles tanto para la actuación, la dirección y la docencia en general.

Evaluación: Sumativa y Formativa-Presentación de Puestas en escenas (como actores y como directores)- Monografías-

domingo, 11 de octubre de 2009

REPORTAJE ENDIABLADO

Reportaje endiablado
De Elisabet Palamara


González es un reportero acosado por la rutina, dentro de un sistema represor encarnado en el Director de la redacción.Un día es transferido desde el subsuelo a un séptimo piso junto a su compañera María, allí descubre un mundo que le estaba vedado.Juntos emprenden un viaje hacia la libertad, no sin renuncias y conflictos.Para ello González deberá realizar un último trabajo.Los protagonistas deberán someterse a los mandatos del poder personificado en una mujer.La Obra nace desde la idea de trabajar lo bueno y lo malo- Dios y el Diablo como disparadores. A partir de un intensivo y gratificante estudio, personal y grupal, desde diferentes fuentes que se relacionaran con el tema: libros, películas, revistas, debates entre los integrantes del grupo. Así fue naciendo la obra.
En ésta búsqueda nos encontramos con el cuento “REPORTAJE ENDIABLADO” de Roberto J. Payró, que terminó definiendo el nombre de la obra. Otro de los ejes narrativos está tomado de “La isla desierta” de Roberto Arlt. Textos de Vicente Zito Lemma, de Fausto de Goethe, “La intrusa” de Pedro Orgambide, de la película “El silencio de los inocentes”, de “Matriz”, de “El abogado del diablo”, de “Orlando”.
Todo ello fue material para trabajar y, en base a improvisaciones, se fue definiendo la puesta. Hay elementos del Absurdo, Partituras de movimientos(Técnica tomada desde la Antropología teatral), momentos de “distanciamiento brechtiano” donde se “rompe” la cuarta pared.
El resultado es una obra que juega con el absurdo del drama real y cotidiano, resultado en su puesta del estudio de diferentes estéticas por parte de la Directora, desde la investigación y la experimentación; en búsqueda de la estética personal y grupal.

SOLO LA PALABRA-EL CUERPO Y LOS SONIDOS PRODUCIDOS POR LOS ACTORES EN EL AQUÍ Y AHORA LLENAN CINCUENTA MINUTOS DE INCERTIDUMBRE Y DE PREGUNTAS, QUIZÁS SIN RESPONDER...

SINOPSIS“EL HOMBRE GRIS”,
González, perdió su inocencia, fue corrompido por un sistema macabro y represivo. Se transformó en un reportero que acata servilmente las órdenes del DIRECTOR, sufriendo humillaciones y maltratos, incapaz de reaccionar.La inocencia y el deseo han ido extinguiéndose poco a poco a fuerza de rutina y de cansancio.A su lado, María, su compañera. Ella es maestra, en su conciencia hay malestar y sabiduría, pero no puede luchar contra un sistema dominado por la ambición y el descreimiento en los valores. María intenta canalizar en González sus ansias de romper con la represión, no animándose por sí misma, intenta que se rebele él para así conseguir la libertad.Sobre ellos, y con ellos, se encuentra la MUJER-PODER, quien se sabe poseedora de sus vidas y de su destino. Ella lo controla todo. Está tranquila en el trono que los hombres como especie le hemos construido.Tan antigua como seductora solo morirá con el último ser en el final de los días...Su principal aliado es el DIRECTOR, ridículo líder, como todo dictador. Se satisface impartiendo el temor entre sus empleados, sabiendo que es un eslabón más en una cadena antropófaga.Pero el ser humano es complejo e impredecible. Cuando González y María son transferidos del subsuelo a un séptimo piso, sus sueños renacen. Escuchan las campanadas del reloj que retumban a sus oídos, marcando el tiempo que se va. Allí “descubren”un mundo que les está vedado. Para liberarse GONZALEZ deberá realizar un último reportaje. Descenderá a los infiernos como el Dante, para encontrarse con dos seres que son parte de un TODO.Allí comprenderá que las cosas ya no son como antes y que el destino del mundo está en manos de los hombres y dependerá de ellos cambiar su rumbo. EL HOMBRE GRIS DESPIERTA.

Ficha técnico artística

Dramaturgia: Elisabet Palamara
Actuan:
Juan Facundo Agostino, Julio César Cáceres, Romina Capeci, Elisabet Palamara
Vestuario: Elisabet Palamara
Escenografía: Grupo Teatro-X-
Maquillaje: Maricel Tilli
Diseño de luces: Elisabet Palamara
Operación de luces: Maricel Tilli
Asistencia general: Maricel Tilli
Dirección: Elisabet Palamara

Este espectáculo formó parte del evento:
Festival Tremolina (Segunda edición)

RE -ESTRENO: 9 DE OCTUBRE .SEDE DE A.T.E. "POCHOCLERA"

SEDE DE PROYECTO SUR
Av. Libertador 875 .
Moreno - Buenos Aires - ArgentinaEntrada: $ 20,00 - Sábado - 21:00 hs - 24/10/2009
SOCIEDAD ITALIANA DE MORENO
NEMESIO ALVAREZ 343 .
Moreno - Buenos Aires - ArgentinaEntrada: $ 20,00 - Domingo - 20:00 hs - 01/11/2009

domingo, 27 de septiembre de 2009

REPORTAJE ENDIABLADO







UN DIRECTOR


UN REPORTERO

SU COMPAÑERA...MARÍA


UNA MUJER ...PODER.




CREEME NO LO QUERRÁS EN TU CABEZA

NO LE CUENTES NADA PERSONAL


EL HOMBRE GRIS DESPIERTA



REPORTAJE ENDIABLADO


Pronto....

miércoles, 2 de septiembre de 2009

MUY PRONTO

Circo y... ¡Jaiaia! una historia que nos hace reflexionar acerca de nuestros valores y nuestra forma de vida...



¡No te la pierdas!



...Muy pronto.

martes, 7 de julio de 2009

Los Espero!!!

ES LO QUE HAY
CAFÉ CONCERT

María Emilia Chaya Almada
Ariel Pérez
Héctor Pegullo Candelaria Laurelli
Libro y Música original: Héctor Pegullo
Coreografías: Candela Zapata
Aistencia de Dirección: Elisabet Palamara
ESTRENO:
SÁBADO 18 DE JULIO 23,30 HS.
en D`CANTO
Paraná 342.C.F.
Reservas y promoción 2x1 en esloquehay@gmail.com

lunes, 6 de julio de 2009

Entrenando...Reportaje endiablado...



















Apoyos...Equilibrio...Peso...

Registro la imagen corporal...partituras de movimientos...

Romina...Facu...Julio César y... Eli
Fotos: Maricel Tilli






lunes, 29 de junio de 2009

“Circo y... ¡Jaiaia!”


LULÚ... POCHOCLINA...


TRAPITO...Y ...
CRUELO




Un circo por casualidad...
¡ pero lleno de AMOR!


JAIAIA!!!!!!!!
Hum....

QUE
PASA



LULÚ??







PERO...¡LULÚ!
Pobres Trapito y Pochoclina!!!!


“CIRCO Y... ¡JAIAIA!”

OH!

OUI!!!!!

VENGAN
A

VERNOS!

Circo y ...¡Jaiaia!”
Espectáculo infantil


Actores que van de pueblo en pueblo, de plaza en plaza... Y


Una historia...la tuya...la mía... La de ellos...


El amor...la naturaleza y los valores están presentes...


Elenco:
Lorena Viera- Elisabet Palamara
Walter Motzkhun - Patricio Frangi
Reemplazo DE Trapito: GERMÁN MEZA


Dirección General:
Elisabet Palamara


Asistencia de Dirección:
Maricel Tilli


DRAMATURGIA:
Grupo Teatro-X
La Pochoclera Cultural

Contrataciones
eliteatrox@gmail.com
Llamar 011 15 57575134

www.teatro-X.blogspot.com